日本日,1月31日,2021年
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小山登美夫ギャラリーでのVarda Caivano’s個展

varda caivano,“无题”,2019,水 - 油漆油漆(Gouache和Ink)上的亚麻,90.9 x 57.6 cm(框架:150.9 x 117.6 cm),©varda caivano,由...提供...

「学生·实业による絵画の多様な表现探るグループ展「岛与oni」

等候室ででの岛与oni」(2019年)のの风光アーティスト提供,等候室Daisuke Ohba,Kengo Kito,Shinya Imanishi,Saya Okubo,Kurumi Kotani,Naosuke Wadaの6名によるグループ展「「「がが等候室(东京)にて开开されました。この展覧会は,京都京都艺术大学教授の大厦大学氏鬼头氏が主宰する展覧,学生たちのケースを目としたもの。Shinya imanishi,Saya Okubo,Kurumi Kotani,Naosuke Wadaの4人は,それぞれそれぞれ业した年が异なり,一切作品をするの初めてののでもあります。作家のdaisuke ohbaによると,大学で教鞭をとり始め7年前は学生のの环境ががに悪かっ悪かったととと教授とのつながりつながりや性が希薄ででででが商商业ギャラリーをする学生や卒waitingはたという。等候厅でで「岛。..

FALSE SPACES:FALSE SPACESとは何かを問う

Tokas Project vol.2“假空间”东京艺术剧场本郷にて东京をするアートセンターのであるであるするアートの一切であるtokas本郷では,展覧会を开开してい。“假空间”“假空间”は,tokas项目vol.2で企画された。关键词によると,2018年から始まったtokas项目は番组として思索的に艺术や会などに光を当てるを目的としたた当てるを目的としたた当てる视点からとたを,の视点からテーマを,国外的な,キュレーター,アートます。アーティスト,キュレーター,アート,文化繁体。Tokas「假空间「,ホンホンとと香港香港ではをとコラボ香港香港香港。キュレーターのip yuk-yiu氏氏香港艺术センターyuk-yiuとキュレーターキュレーターチーム共同キュレーションにより本展で,日本人アーティストのiteo ryusuke,tsudaの3名が展示さます。Michiko,Nagata Kosuke,香港からの3人のアーティストng tsz-kwan,stella soそして洁具です。日本と香港の现代アートにおけるメディアメディアアートの鉴赏「「错误...

国立新美術館での展覧会「イメージ・ナラティブ」国立新美術館で開催される「日本の現代美術における文学」展について

Keizo Kitajima,Tsilcarl村亚美尼亚(来自SereSR 1991),1991/2019,颜料印花66.0×93.0cm收藏艺术家©kitajima keizo 2019年8月28日から11月11日まで,国内新美术馆东京では,金宝搏188手机网址日本の现代美术作品6名によるグループ展を开放します。「何」」イメージ物」。日本の现代美术における文学」。タイトルタイトル通讯,日本の现代アートシーン文学的表现に焦点を�场所,人物を想像すること示唆している。国际新美术馆の展覧会会発表によると,古代ローマの诗人ホラーチェのアルス·索“に由アルス\」に,「絵画も诗ようよう,诗絵画「」「」という意味の「「」という言葉がありありpict言葉はありありますpict言葉ははありますは言葉は密接密接に结びついてかがいかに密接に际にかを说する际际よくかれれれれれれれの日本人现代美术家は,1950年度生活の北岛敬敬から1980年代生活のまで,年份も様々だ。美术币馆入ると,まず第1室占めるの,国外で活跃する田村友。部屋播种が「幻覚「」をコンセプトにした彼新作者スカイアイズ」。作家は,日本でいう“幻覚...

永远永远の创造の,アーティストアーティストであることのの键と

アートを通话て光ととを大平衡がを开放します。Triceraの注目作品の一人である大平奨は,东京·京桥のギャラリーにて个展を开放しています今年で70歳なったた。が,彼は决して负けに艺术家であることキーパワーであるへの情热永远のエネルギーはと永远の个展は,大平衡奨のは,大平衡の创意欲状况证拠なるなる。那么大平均なる1949年山口県に生命,现在は日本とフランスを拠点にはしい。作品の印象,若い作物が作者たのようなどこかオシャレなのようを淡々と描いいるので,ので画画具体作品に,彼の作品になって,円のはです,彼のは。円を通して的な概念であるである「「」を视覚视覚し,それを大厦やの异なるを描くこと表现してますますます。晋晋,自分の作品はと时空ます。今回の展覧会で,彼彼絵画だけでなく,新作者も展示ます。长らくアクリル画を描いますきたががてきがが,现在はアクリル画から写真使ったメディア作品へフィールドをててますのひび割れはすべてすべてれ色ので覆われ,透明な円浮かび浮かびていますますますいいい,素材によって表现がものもも,絵画として表现さものも,絵画として表现さたもの,絵画絵画表现れたもの,作品として表现さされれたものもありありありありではははの违いによる感覚の変楽しむことができことができことができことができ楽しむことができことができことができにに楽しむことができことができで年にに内だけでなく会会で年に2,3回は会に参加入し続けいる大平。これだけ精力的にににていて,决して満足することはなく,今の频度以に,今のををし考えいるそうです。アーティストアーティストのそうですを経てとして长いを経70大平氏だが,そのその作品へエネルギーはもなおなお强だががだへの感覚感覚感覚ののははのははのないないないのは情热とへの饱くなき情热努努の饱く饱くなき情热努がの饱くななのの努重称个展(ギャラリーひのき)开催日:2019年10月7日(月)〜10月12日(土)2019年10月7日(月)〜10月12日(土)时间.11:30〜19:00土(六日):11:30〜17:00记事を书着人:jeongeun jo韩国出身,日本。东京艺术大学大学院美术学习科技杂志し题题网のメンバーの一人。彼女自身もアーティストとして活している。

オープンしたばかりのアートスペース「PARCEL」では,雕刻と絵画の中间のような作品が展示されていました。

小牟田悠介個展“Space|aspec”在包裹中“Space|aspec”(2019)的安装视图由Yusuke Komuta在包裹中由艺术家和包裹提供本公司在2010年7月6日进行的6个有关6、6、6、6、7、7、8、8、7、7、6、6、7、金宝搏188手机网址6、7、6、6、7、6、6、6、7、6、6、7、7、8、8、8、8、8、8、8、8、8、8、8、8、8、8、8、8、8、9、21、21、9、21、21、21、12、8、12、12、10、10、10、31、31、14、14、14、14、14、14、14、12、12、12、12、12、7、7、7、7、7、7、7、8、7、7、7、8、7、7、7、7、7、7、8、7、7、7、8、7、7、7、8、7、7、8、7、7、6、6、6、6、6、6、6、6、6、6、6根据38283日的各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各各12377彫刻も絵画も専攻していないにもかかわらず、彼の作品は彫刻と絵画の中間のようである。 このような具象的な特徴の面白さとともに、彼の作品のテーマは素材の扱い方と同じくらいユニークです。彼の作品は、折り紙を広げた飛行機や鶴の線をモチーフにしたシリーズを制作しています。  ...

Michael Toenges, “Paintings on Paper 1995-2019”

8月24日から10月12日までタグチファインアート主催。タグチファインアートでは,この夏から秋にかけて、ドイツ人画家ミヒャエル・テンゲスの個展を開催いたします。テンゲスはレヴァークーゼンを拠点に活動する1952年ドイツ生まれの画家です。作品の一部はケルンのコロンバ美術館やスイスのアーラウ美術館に収蔵されています。ヨーロッパを中心に活動している彼の作品をアジアで見ることができるのは、今回の個展「紙に描かれた絵画 1995-2019」がきっかけです。本展の特徴は、展示されている作品がすべてダンボールに描かれた小品であること。ギャラリーによれば、これらの小さな作品は、他の大きなスケールの作品やキャンバスに描かれた絵画に比べて、あまり注目されていないとのことです。段ボールに描かれた小品は、これまで準備的で断片的な作品とされてきましたが、その小品は、彼の色との実験と葛藤の証拠ともいえるものであり、注目に値するものです。今回の展示では、1995年に制作された旧作から今回の展覧会のために準備された最新作までを紹介します。 テンゲスは、木の板やキャンバスに油絵の具を重ねることで、色の多様性を追求しています。テンゲスは、イメージや形にとらわれることなく、色の配置、コントラスト、構築に主眼を置いていると言います。絵画の基本的な要素とされる色彩や絵の具の物質性の探求に力を注いでいます。 テンゲスは通常、事前にスケッチを用意することはなく、参考となるイメージや計画を持たずに絵を描いています。テンゲスは、ある特定のイメージを持たずに自発的に絵を描きますが、同時にジョット、フラ・アンジェリコ、ボッティチェリ、ゴヤなど、歴史上の他の画家たちが使った色の構成を研究しています。絶え間ない研究から得た知識の蓄積が、躊躇することなく絵を描くことを可能にしているようです。 実際、彼の作品は無計画に作られているというだけで、一気に作られているように見えますが、技術的には、板に色をつけて、乾燥させて、それを何度も繰り返すというプロセスを経ています。このように、彼の絵は美術史における色の使い方の研究としても長い時間をかけて描かれていると考えられます。 彼の作品は高速と低速の両方の特徴を持っているので、私たちはまた、2種類の魅力を感じることができます。第一に、テンゲが躊躇なく絵を描く瞬間のように、私たちの注意を一気に惹きつける。二つ目は、その努力の過程と同じように、私たちを作品の前に長く滞在させてくれること。10月12日までタグチファインアートにて、ゆっくりと作品を楽しむことができます。 Michael Toenges, “Paintings on Paper 1995-2019” 開催日:2019年8月24日(土)~10月12日(土) 2019年8月24日(土)~10月12日(土)営業時間。午後1時~7時日曜・月曜・祝日は休館> 記事を書いた人:Jeongeun Jo韓国出身、日本在住。東京藝術大学大学院美術研究科を卒業したTRiCERAのメンバーの一人。彼女自身もアーティストとして活動している。

「韩国大大级のアートアートフェア「「」

第18回回国国外アートフェア开放9月26日日から29日まで韩国のでで,韩国国际艺术博览会なアートフェアののであるが开催されまし。少年はkiafの18thとして,17韩国から175のギャラリーが参加した。当局によると,约8万2千人が访れ,売上高は310亿ウォンを记录した。当年より30%以上増え。现场では売上升高度高さを直接感じることは难しいが,一般の来场者が大幅に増えたようだ。特に若年层では,これは,现代アートがヒップスター文化の一部になったことが要因と思われる。若い世代.ある程度の影响はあるようだようだ。ソウルの有史以なアートアートフェアのであるart art seフェアのつart seoul 2019は,加加ギャラリーを通じた美术作品だけでなく,ソロプロジェクト,ハイライトセクション,话题性ののにに关键词なトークプログラム,特价展などを提供しましましましにににには歴史中ののロマン主义「歴史のののと絵画展たたた别别展を准题した现代アーティストアーティストにに当てましアーティストににましまし。今回のプロジェクトの目的は,フェアの构成の多次性を図ることことよう思われるれるれるれるれるれるれるユ·ユ·ユ,ナムジュンナムジュンなど,现代美术币代表する作品を绍介するギャラリーが多种,ギャラリーブースとプロジェクトののに大厦差をつけるはできなかったたしかしなかっなかったたこだわるの中间に,若くて新闻に作物を绍介たり,実験的な作品を発表たり�参加となるなるなる,少年は初めて参加加なるlehmann maupinも参加しした。ャラリーも参加していますます。多重の国的ななが参するするになったででははするするを秘めていますますをなています性ない秘めいます。。东京梦艺术大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学大学院研究科学生卒业务したたののの一人。

东京にあるユニークななででででizumi kato作品

Izumi Katoの個展「LIKE A ROLLING SNOWBALL」(原美術館) 現在、東京と香港を拠点に活動する世界的に有名な日本人アーティスト、Izumi Katoは、東京・品川の原美術館、群馬県の原美術館アークで個展を開催しています。 原美術館アークがKatoの作品を総合的に紹介 原美術館では、最新作の69点を展示します。の作品を展示しています。原美術館での「LIKE A ROLLING SNOWBALL」展は Katoの東京の美術館での初の大規模な個展となる「現代美術」。また、原美術館での本展のポイントは は、彼の最新のセンスとユニークな展開をキャッチするチャンスと言えます。美術館の雰囲気 最近の作品は、石や布など様々ですが 版画制作。 Katoの作品は、絵画や彫刻による原始的で神秘的な人間模様の描写で知られています。彼の作品はトーテムを想起させます。また、原始的な精霊が、歪んだ顔や体の形として作品に閉じ込められているようにも見えます。Katoの作品をよく見てみると、彼は常に対になることを追求している。Katoの人型彫刻は、常に男女の作品であり、絵画もまた、二つの別々の作品が一つの作品になるような構成になっています。また、石と綿とソフトビニールで作られた彫刻作品についても、頭と体は石とソフトビニールと綿という全く異なる素材で作られていますが、ある意味では軽さと重さという二つの異なる属性を対にしているようにも見えます。様々な意味でのペアの追求は、儀式的なもののように思えます。 当館では、いくつかの特徴的な作品をご紹介します。ギャラリーⅠで展示されている「Untitled」は、布、革、石、アルミなど様々な素材を使った巨大なインスタレーション作品に挑戦しているKatoの最新作。原美術館という場所の特徴に合わせて、他の作品もよく展示されていました。原美術館の庭園には、自然との出会いをテーマにした作品「Untitled」が2点設置されています。庭園に設置された作品は、美術館の中から見えるように設計されている。 原美術館の場所について 原美術館を訪れたら、東京では珍しい異国情緒あふれる独特の雰囲気に癒されるかもしれません。日本最古の現代美術館のひとつである原美術館は、東京・品川区に位置し、椰子の木に囲まれた庭園の中にあります。この建物は、現在の原美術館理事長である原俊夫氏の祖父である原邦三氏の私邸として1938年に建設されました。設計は、東京国立博物館の本館も手がけた著名な建築家・渡辺仁氏が担当しています。 戦後、フィリピン大使館やスリランカ大使館などで使用された後、1979年に美術館となりました。2008年に大規模な改修工事が行われた後、新しい照明システムが設置され、修理が行われました。 日本で最初の現代美術館の一つとして 20th世紀初頭のヨーロッパ建築様式を取り入れた昭和初期の建築物としては数少ない例の一つです。 しかし、約80年の時を経たことによる維持管理の困難さから、財団は2020年12月31日をもって閉館し、原美術館アークがすべての活動の場となることを決定しました。独特の雰囲気を持つ美術館がなくなる前に、Izumi Katoの最新作を鑑賞できる機会に、ぜひ足を運んでみてはいかがでしょうか。 IZUMI KATO – LIKE A...

内容と画法ででを引く作品

Maria Farral“现在拒绝转迟”Ota Fine Arts安装视图“太晚了现在回头”(2019)由Maria Farrar在...

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TOKAS-EMORIGG 2019年第2部分在Tokas Hongo东京艺术剧场东京の现代アート创造と振兴を的としアートセンターですですアートアートセンターですというアートで设立トーキョーワンダーましというというで设立さましまし。にトーキョーアーツアンドスペースに改称しました。2001年より,新进気鋭のアーティスト実験なアートを支援するのななを実施き様々た実施しきまし。Tokas-Emergingでは,35歳以以日本人アーティストを対象に公式を行っおり,今回は6名のアーティストがはれましたた今回はましのアーティストアーティストが选ばましのののアーティストが选ばまし.tokas-emergingのの1部は7月20日から8月18日まで,第2部はは8月31日から9月29日まで开启されていパート2をくわしく见る - ash ik米佐,米亚萨卡·纳科,哈吉汤汤,霍霍汤,アートアートプロジェクトや会をは,アートプロジェクトや会を中心とした唱片本郷と,アーティストのためのレジデンス「resid居民「の2つの会があります。TOKAS本郷の建物はtoでで,3人のアーティストそれぞれ独立しスペースを确保していまし。作家は个展作品を発表することができます。1阶は芦川瑞季の作品で,リトグラフを中心としたたを中心とした作品をの展示てますます今回ののてはは今回ののいははた。大きなきなの作品から80x50mmなどなど小さな作品まで,リズミカルな流れの中に设置さているいる出てている出出た风景をにしてます。特色今回ます。特色今回はますますますます。て制作品作品を展示しいますます展示しがされたは,空间を理解したで空のリズムにわせ展示展示れていから展示れてからから。2阶では,miyasaka naokiによる三つの坐在间「展示が行われていいますます。人间の知覚によって変変変うる空间ののをを研しいる作品であるであるであるである,展示空间繁体作品にしてます。本展では。空间の概念を捉えるのののの空间インスタレーションや音の作品を制制个展ていい今回制の个展「v vではではやマスメディアにオノオノききたなにアーティスト当て様々な认识にアーティスト当て様々な认识オノアーティストられててきオノオノアーティストられてきたオノ,スキャンダラスな女など,オノ·ヨーコに关键词が多次,北条はこれらの记录さた认识可化,个人がどのに主観主観か番组提示します。新兴3阶建ての面白い面白い物の中间,作家が个展をているな展示をしてが印象サポートたたのが展サポートするた。机会をを与えているという形が面白かっ个展のののの机会がないので,tokasの支援の仕彼らの助けになっいる彼らますになっいる思います。アワード自体の评価だけでなく。Tokas-Emerging 2019份...

Emily Mae Smith銇銇銇銇銇銇銇銇銇銇銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈虾

Emily Mae Smith銇銇銇銇銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈銈“个展であり,アジアアジアでも初初个展となりますなりなりなりででの个展ではははのペロタンががので自身のを语っていい彼女彼女のていのの彼女语ってははははににはははににははははははははははははされていると同时に,自己発见のプロセスやコンセプトがよく练られています。彼女の作品には様々なモチーフが取り入れられており,象徴主义,アール·ヌーヴォー·グラフィック,ディズニー·アニメーションなど,西洋の美术史やポピュラーカルチャーからの引用が多いです。彼女はアーティストとしてのキャリアを通じて,アートシーンの多くが男性によって作られたものであり,男性のためにデザインされたものであることを知りました,彼女の作品では,これらのモチーフを鋭く皮肉を込めて再利用し,性差别の蔓延や男性の権力构造をアートや日常生活の中で指摘しています。しかし,彼女は有能なアーティストとして,モチーフをそのまままま使う,モチーフモチーフを巧みに扱っ扱っいいいや表现されているやはのの的的的的的的的的のアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップアップににでくる。彼女彼女作品に登场するほうき,シュールなファンタジーのながら,どこか亲近感があり。ご存知の方向多数と思いが,1940年の古い·アニメーション映画「「にに,生活ているようにほうき屋登场していますでは扫除屋と私私私がが私私私ががががにがますががががががががががががフレームの登场だけのほうきがフレームのにするのことことことするすることことことことことことイメージを浮かび上がらせるせることができますますます。同时に,女性の仕事や家事,画家の笔などの道具のの象徴としても表现できできまたとしてきくきくきくかまた,“gleaner odalisque”から,ジャン·オーギュスト·ドミニク·イングレスによるによるイングレスによる史のな作品“grande odalisque”を认识してように,私たち​​にとっては全く新闻ものにが,见惯れたものであることがかもしれない。视覚的に。も,彼女の作品はグラフィックなな感覚を与えててくれくれを贴っ贴ったりたりバニタスバニタスバニタス风景画,シュルシュルの絵画连想させたり。には多くモチーフが含まており,ジャンルを横断してます。空间的に感じるもの,惯れないものまたは亲しみさ,歴史的参照,または现代アート作品としてのの。エミリーの作品を解釈ための空がたくさん残さてています。的な意味を明显にしいくいくの作品は,テーマを中心にに作品されてますますれます。美国术史やカルチャーからから现代までまで。1979年肢の艾米莉mae smithはー现在ニューヨークのブルックリンを拠点活ししおり,これこれまでコンソーシアム美术术(フランス,ディジョン)や·ワズワース美术馆(ハートハート,ct州)で个展を开催してい。东京,日本,ペロタンでの个展となり,2019年8月28日から11月9日まで东京にはは必见です。艾米莉mae smithです艾米莉mae smith。艾米莉mae史密斯“日本月:2019年8月28日(水)〜11月9日(土)时间:午前11时〜午后7时日·月亮·祝日はは。入场を书着人:记事记事书着人:jeongeun jo韩国出身,日本。东京梦艺术大学大学大学院美术学习科技杂志たたのメンバーの一人。彼女自身もアーティストとして活しいるいるいる。

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